Το Θέατρο Τέχνης Καρόλου Κουν που ιδρύθηκε το 1942, μια χαραμάδα καλλιτεχνικής ελπίδας μέσα στους σκοτεινούς καιρούς της Κατοχής, φέρνει στο προσκήνιο τη νεοελληνική δραματουργία εγκαινιάζοντας έναν νέο θεσμό.  Το D-Athens Διονύσια 2025 με τη σύμπραξη του Δήμου Αθηναίων, μέσω της Αναπτυξιακής Αθήνας.

Είναι μια προσπάθεια να τονωθεί το τοπίο της σύγχρονης νεοελληνικής θεατρικής δημιουργίας δίνοντας χώρο σε νέους ανθρώπους που καταθέτουν δικά τους κείμενα – χωρίς επιβεβλημένες ιεραρχήσεις ή διαβαθμίσεις- με καινούργιες ιδέες, προκειμένου να μετουσιωθούν σε πρωτότυπες παραστάσεις και να ενώσουν συγγραφείς, φορείς και θεατές.

Το κοινό έχει σημαίνοντα ρόλο, καθώς μπορεί να ακούσει την πρώτη ανάγνωση των έργων και να ψηφίσει τη δικό του αγαπημένο, ενώ στη συνέχεια θα αναρτηθούν με τη μορφή poscast και θα  μεταδοθούν από τον ραδιοφωνικό αέρα του Αθήνα 9,84.

«Στόχος μας είναι να ακουστεί το κείμενο» λέει η καλλιτεχνική διευθύντρια του Θεάτρου Τέχνης, σκηνοθέτης και ηθοποιός, Μαριάννα Κάλμπαρη.

Μιλώντας στον  Ευτύχη Γρυφάκη για την παρουσίαση των τριών επικρατέστερων έργων, σε  γιορτινή ατμόσφαιρα λίγο πριν τα Χριστούγεννα στο ιστορικό υπόγειο  της οδού Σταδίου,  με είσοδο σήμερα από την Πεσμαζόγλου 5,  εξηγεί πως το συγκεκριμένο εγχείρημα φιλοδοξεί να λειτουργήσει ως ένα ετήσιο οικοσύστημα, για τη δημιουργία ενός περιβάλλοντος υποστηρικτικού προς τη νέα γραφή.

«Χρησιμοποιούμε τη φόρμα της πρώτης ανάγνωσης όπως συμβαίνει στο θέατρο την πρώτη ημέρα που ξεκινούν οι πρόβες. Όλοι, έρχονται με αυτό που έχουν φανταστεί για το έργο και το καταθέτουν μέσα από τον τρόπο που το διαβάζουν. Συχνά, μάλιστα, ό,τι συμβεί στην πρώτη ανάγνωση καθορίζει και την τελική μορφή της παράστασης. Ακόμα κι αν χρειαστεί να διανύσει κανείς μια μεγάλη διαδρομή, συνήθως καταλήγει στο ίδιο σημείο. Σε αυτό που έκανε εξ αρχής και κάθε βράδυ θα βρίσκει τρόπο να το επαναλαμβάνει μπροστά στους θεατές, μόλις η παράσταση ξεκινήσει τη διαδρομή της».

Οι νέες, δραματουργικές προτάσεις σε στάδιο σύλληψης ή εξέλιξης που συγκεντρώνει το D – Athens και παρουσιάζονται ζωντανά, είτε σε μορφή πρώτης ανάγνωσης, είτε ως δικτύωση μπροστά σε επιτροπή με επαγγελματίες του χώρου και κοινό, επιλέγονται από μια Επιτροπή στην οποία μετέχουν διακεκριμένες προσωπικότητες του θεατρικού χώρου. Ανάμεσά τους, η δραματουργός, θεατρολόγος, συγγραφέας και πρώην Καλλιτεχνική Διευθύντρια του Εθνικού Θεάτρου Έρη Κύργια, η Διευθύντρια Παραστατικών Τεχνών, Ζέτα Πασπαράκη και η θεατρολόγος- δραματουργός-μεταφράστρια, Έλενα Τριανταφυλλοπούλου.

Σύμφωνα με την Μαριάννα Κάλμπαρη ξεχώρισαν πολύ ενδιαφέροντα κείμενα,  με επίκεντρο την αναζήτηση  του πυρήνα της ελληνικότητας.

«Μετά τον covid, ζητούνται απαντήσεις σχετικά με το τι σημαίνει η Ελλάδα, σήμερα. Κι αυτό έχει αναπόδραστα αναφορές σε γεγονότα της επικαιρότητας» σημειώνει συμπληρώνοντας ότι «το κρίσιμο για ένα θεατρικό έργο είναι να μπορεί να μιλά μέσα από το προσωπικό για το οικουμενικό. Με άλλα λόγια, να μιλάς για τη χώρα σου με έναν τρόπο που να αγγίζεις τον κάθε θεατή. Ανεξαρτήτως εθνικότητας ή γλώσσας. Αυτό που εμείς θέλουμε μέσα από αυτή τη γιορτή που ταυτόχρονα αποτελεί και σπουδή πάνω στην ελληνική δραματουργία, είναι να δώσουμε στις νέες φωνές, που επιλέγουμε σε πρώτη φάση, όλα τα εργαλεία για να ακουστούν και εκτός συνόρων. Για αυτό το λόγο, τα τρία έργα που διαγωνίζονται στις 13 Δεκεμβρίου μαζί με άλλα τρία που θα ανακοινωθούν στις 14 του μηνός, θα εξελιχθούν με την επεξεργασία των δραματουργών, θα μεταφραστούν στην αγγλική γλώσσα και θα παρουσιαστούν σε μια πλατφόρμα ώστε να έχουν την ευκαιρία να απευθυνθούν σε ευρύτερο κοινό».

Όσο για τα βραβεία, η καλλιτεχνική διευθύντρια του Θεάτρου Τέχνης  αναφέρει ότι «υπάρχει διάκριση Επιτροπής, Κοινού κι άλλες, σε ένα μοντέλο όπου η Τέχνη συναντά τη Δημοκρατία της συμμετοχής» μέσα από μια πρωτοβουλία υποστηρικτική της ανανέωσης της θεατρικής δημιουργίας και της διασύνδεσης του κόσμου του θεάτρου με το κοινό.

Το μήνυμα στο διαγωνιστικό μέρος -όπως το περιγράφει η ίδια- «δεν είναι να ανταγωνιστούν τα έργα μεταξύ τους, ούτε έχει ιδιαίτερη σημασία ποιο θα βγει πρώτο ή δεύτερο. Το νόημα είναι η διαδικασία, αυτή καθαυτή. Να ανοίξει ο διάλογος με το κοινό και την καλλιτεχνική κοινότητα, αφού το θέατρο είναι για εμάς τόπος συνάντησης.. άλλωστε είναι γνωστό πως μολονότι πολλοί γράφουν  θέατρο, δεν υπάρχουν πολλές ευκαιρίες να πάρουν αυτά τα κείμενα σάρκα και οστά.. Με το D-Athens Διονύσια, θέλουμε να τιμήσουμε τις ρίζες της Αθήνας  ως τόπο γέννησης της τέχνης του θεάτρου.  Φιλοδοξούμε  η πόλη να πρωταγωνιστήσει ως Παγκόσμια Πρωτεύουσα Θεάτρου στο σήμερα και παράλληλα να  μεταβάλλουμε την αρχαία θεατρική μας κληρονομιά σε κάτι καινούργιο, κάνοντας πράξη τις ιδέες μας».

Την Παρασκευή 12 Δεκεμβρίου, στο Διαγωνιστικό των Μικρών Διονυσίων, παρουσιάστηκαν ζωντανά σε μορφή «Πρώτης Ανάγνωσης» ενώπιον κοινού και της επιτροπής, τα έργα «Τα μακρινά φώτα χορεύουν για μας» του Μιχάλη Μαλανδράκη σε σκηνοθεσία Σίμου Κακάλα, ο «Τηρέας-Shellshocked» του Χρήστου Τζιούκαλια με σκηνοθέτη επί σκηνής τον Θοδωρή Αμπαζή και οι «Ψόφιες μύγες» της Μαρίας Δριμύ σε σκηνοθεσία των Θανάση Ζερίτη και Νεφέλης Μαϊστράλη.

INFO

Το πρώτο μέρος των D-Athens Διονύσια διεξάγεται  12 – 14 Δεκεμβρίου 2025.  Συνεχίζεται τον Απρίλιο 2026 με τις δράσεις Διονύσια International, με διεθνή διαγωνισμό και τμήμα Greek Focus, Dionysia Agora  σε μια διεθνή αγορά ιδεών, συμπαραγωγών, συνεργασιών και αφιέρωμα σε μια τιμώμενη χώρα και Digital Dionysia  όλο το χρόνο , καθώς και  μια ψηφιακή πλατφόρμα με βιβλιοθήκη και κόμβο εργαλείων για κείμενα, μεταφράσεις και  online παρουσιάσεις.