Στο 1ο Διεθνές Φεστιβάλ Μυτιλήνης, έχουμε επιλέξει να παρουσιάσουμε μια ποικιλία μουσικών ειδών που αντανακλούν την πολυπολιτισμικότητα και τη μουσική ποικιλία της περιοχής μας. Οι βασικές κατηγορίες περιλαμβάνουν κλασική μουσική, παραδοσιακή ελληνική μουσική, καθώς και σύγχρονα είδη όπως ροκ και ποπ. Επιπλέον, θα έχουμε παραστάσεις με μουσική από την Ανατολική Μεσόγειο και τα Βαλκάνια. Θ.Λ.
Από την Ελένη Σούρδη
Α)Μέρος: Συνέντευξη με τον Θεόδωρο Λεμπέση, Καλλιτεχνικό Διευθυντή του 1ου Διεθνούς Φεστιβάλ Μυτιλήνης
Μπορείτε να μας δώσετε μια γενική εικόνα του προγράμματος του φεστιβάλ; Ποιες είναι οι κύριες εκδηλώσεις και συναυλίες;
Θ. Λ: Το πρόγραμμα του φεστιβάλ είναι γεμάτο με εκδηλώσεις και συναυλίες που θα καλύψουν την περίοδο από 24 Ιουλίου έως και 5 Αυγούστου. Θα ξεκινήσουμε με μια μεγάλη τελετή έναρξης που περιλαμβάνει, ένα μουσικό κύκλο συνεργασιών με καλλιτεχνικά σύνολα άλλων χωρών.
Κατά τη διάρκεια του φεστιβάλ, θα φιλοξενηθούν συναυλίες σε διάφορους χώρους της Μυτιλήνης.
Κύριες εκδηλώσεις περιλαμβάνουν παραστάσεις από γνωστούς μουσικούς, βραδιές κλασικής μουσικής, παραδοσιακά μουσικά σύνολα, καθώς και σύγχρονες μουσικές εκδηλώσεις με καλλιτέχνες από την Ελλάδα και το εξωτερικό.
Επιπλέον, θα υπάρχουν σεμινάρια και εργαστήρια για νέους μουσικούς και παιδιά, καθώς και παράλληλες πολιτιστικές δραστηριότητες.
Ποια είναι τα κριτήρια επιλογής των καλλιτεχνών που συμμετέχουν στο φεστιβάλ;
Θ. Λ: Η επιλογή των καλλιτεχνών για το φεστιβάλ έγινε με βάση αρκετά κριτήρια. Πρώτον, επιλέξαμε καλλιτέχνες που έχουν διακριθεί για την καλλιτεχνική τους αξία και τη συνεισφορά τους στη μουσική. Δεύτερον, δώσαμε έμφαση στη δυνατότητα των καλλιτεχνών να προσφέρουν ποικιλία και να καλύπτουν ένα ευρύ φάσμα μουσικών ειδών, προκειμένου να ικανοποιηθεί τόσο το κοινό της Μυτιλήνης όσο και το κοινό που θα έχουμε τη χαρά να απολαύσει το φεστιβάλ μας.
Ποιες είναι οι βασικές μουσικές κατηγορίες και είδη που θα παρουσιαστούν στο φεστιβάλ;
Θ.Λ: Στο 1ο Διεθνές Φεστιβάλ Μυτιλήνης, έχουμε επιλέξει να παρουσιάσουμε μια ποικιλία μουσικών ειδών που αντανακλούν την πολυπολιτισμικότητα και τη μουσική ποικιλία της περιοχής μας. Οι βασικές κατηγορίες περιλαμβάνουν κλασική μουσική, παραδοσιακή ελληνική μουσική, καθώς και σύγχρονα είδη όπως ροκ και ποπ. Επιπλέον, θα έχουμε παραστάσεις με μουσική από την Ανατολική Μεσόγειο και τα Βαλκάνια, προκειμένου να αναδείξουμε τις πολιτισμικές γέφυρες που ενώνουν την Ελλάδα, την Κύπρο και την Τουρκία.
Β)Μέρος: Συνέντευξη με την Ερυφίλη Χιωτέλλη Αντιδήμαρχο Πολιτισμού Μυτιλήνης
Ποιος ήταν ο στόχος και η έμπνευση πίσω από την ίδρυση του 1ου Διεθνούς Φεστιβάλ Μουσικής Μυτιλήνης;
Ε.Χ: Με την ανάληψη των ευθυνών της Αντιδημαρχίας Πολιτισμού και με τις πρώτες επαφές μας με τους ανθρώπους του τόπου μας που ασχολούνται με τον πολιτισμό συνειδητοποιήσαμε πολύ γρήγορα πως εκατοντάδες άνθρωποι στο Δήμο της Μυτιλήνης δραστηριοποιούνται στον καλλιτεχνικό χώρο. Βρεθήκαμε λοιπόν μπροστά σε ένα μεγάλο «καλλιτεχνικό πλούτο» και νιώσαμε την ανάγκη να στηρίξουμε, να ενισχύσουμε αλλά και να κάνουμε ορατό αυτό τον πλούτο στην υπόλοιπη Ελλάδα αλλά και γιατί όχι και στον υπόλοιπο κόσμο. Έτσι λοιπόν γεννήθηκε η ιδέα της ίδρυσης ενός Διεθνούς Φεστιβάλ Μουσικής που θα δημιουργήσει τις απαιτούμενες προϋποθέσεις για την αξιοποίηση του πνευματικού δυναμικού του Δήμου και των πολιτών της, και θα οδηγήσει στην εξωστρέφεια των δράσεων τους.
Η πολιτιστική δραστηριότητα του Δήμου Μυτιλήνης, μέσω του διεθνούς φεστιβάλ μουσικής, τι στόχους και σκοπούς έχει;
Ε.Χ: Τη διοργάνωση καλλιτεχνικών δράσεων (συναυλιών /παραστάσεων, πολυθεαμάτων, κ.ά.) σε σχέση με τη λόγια και κλασική μουσική ως τις σύγχρονες τάσεις της μουσικής.
Τον εκπαιδευτικό χαρακτήρα σε μορφή σεμιναρίων. Νέοι και νέες θα έχουν τη δυνατότητα να συμμετάσχουν σε μαθήματα μουσικής με τους πλέον καταξιωμένους μουσικούς από την Ελλάδα και το εξωτερικό.
Ανάδειξη νέων μουσικών και διαγωνισμό μουσικής σύνθεσης.
Τη συμμετοχή καταξιωμένων καλλιτεχνών και καλλιτεχνικών οργανισμών από την Ελλάδα και το εξωτερικό.
Την συμμετοχή καλλιτεχνών και καλλιτεχνικών φορέων από την πόλη της Μυτιλήνης και των γύρω περιοχών.
Την ανάδειξη χώρων της ευρύτερη περιοχής μέσω των καλλιτεχνικών δράσεων.
Την συμμετοχή του φεστιβάλ, σε άλλα φεστιβάλ ανά την Ελλάδα σε μορφή πολιτιστικών ανταλλαγών ή επιμόρφωσης.
Ποιοι χώροι θα φιλοξενήσουν τις εκδηλώσεις του φεστιβάλ στη Μυτιλήνη;
Ε.Χ: Μέσα στους στόχους αυτού του Φεστιβάλ, είναι και η ανάδειξη εμβληματικών χώρων της ευρύτερης περιοχής του Δήμου Μυτιλήνης. Έτσι οι εκδηλώσεις θα φιλοξενηθούν, στο Κάστρο της Μυτιλήνης, στο Μουσείο Βρανά στον Παπάγο της Γέρας, στη Τσαρσί Χαμάμ στην πόλη της Μυτιλήνης, στον αύλειο χώρο της εκκλησίας της Παναγίας στην Αγιάσο, στον αύλειο χώρο του Αγίου Θεράποντα στη Μυτιλήνη, στον αύλειο χώρο του Μουσείου Τεριάντ στη Μυτιλήνη και στο Ρωμαϊκό Υδραγωγείο της Μόριας.
Υπάρχουν σχέδια για την επέκταση ή την καθιέρωση του φεστιβάλ ως ετήσιο γεγονός;
Ε.Χ: Είμαστε στην πρώτη χρονιά της διοργάνωσης αυτού του Φεστιβάλ. Στόχος μας είναι η καθιέρωσή του και ο εμπλουτισμός του. Θέλουμε όμως να προχωράμε βήμα – βήμα και να το σχεδιάζουμε προσεκτικά. Οπότε σίγουρα θα έχουμε να πούμε πολλά μετά την ολοκλήρωση του πρώτου Μουσικού Φεστιβάλ Μυτιλήνης.
Ποιες είναι οι προσδοκίες σας για το μέλλον του φεστιβάλ; Τι ελπίζετε να επιτύχετε μακροπρόθεσμα;
Ε.Χ: Θέλουμε το Φεστιβάλ να αποτελέσει στο μέλλον σημείο αναφοράς και του τόπου μας. Επιθυμούμε να γίνει ένας από τους σημαντικότερους λόγους για τους οποίους κάποιος θα επιλέγει να επισκεφτεί τη Μυτιλήνη. Φιλοδοξούμε με αυτό τον τρόπο να συμβάλουμε στην τουριστική ανάπτυξη και στην καλλιτεχνική προβολή της Μυτιλήνης, αλλά και στην παράλληλη οικονομική ανάπτυξη της περιοχής.
Σας ευχαριστούμε μέσα από την καρδιά μας, και τους δυο σας που δεχτήκατε να μας μιλήσετε για την ανοιχτόκαρδη και αξιόλογη προσπάθεια που γίνεται αυτή την στιγμή στην Μυτιλήνη. Είναι ένας λόγος παραπάνω για τους φίλους της μουσικής δίχως όρια, να έρθουν αν προλαβαίνουν στα μέρη σας για διακοπές και να απολαύσουν και το 1ο Διεθνές Μουσικό Φεστιβάλ Μυτιλήνης, καλό καλοκαίρι να έχετε και πάντα δημιουργικές ιδέες γεμάτες έμπνευση!
Ε.Χ. και Θ. Λ. : Και εμείς σας ευχαριστούμε κ. Σούρδη για το ενδιαφέρον, τις μουσικές σας ανησυχίες και την υπέροχη κουβέντα μας. Ευχόμαστε να προλάβετε έστω κάποιες από τις εκδηλώσεις μας, σας περιμένουμε όλους με χαρά. Καλό υπόλοιπο καλοκαιριού να έχουμε!
*Όλο το φωτογραφικό υλικό προέρχεται από το αρχείο των καλεσμένων μας.
Αναλυτικά το πρόγραμμα του 1ου Διεθνούς Φεστιβάλ Μουσικής Μυτιλήνης:
1. Χορωδιακή συνάντηση
Ημερομηνία: 25 Ιουλίου
Χώρος: Θέατρο Κάστρου Μυτιλήνης
Ώρα: 21:00
Μουσικός κύκλος συνεργασιών με καλλιτεχνικά σύνολα άλλων χωρών
Στο πλαίσιο των συνεργασιών με καλλιτεχνικά σύνολα άλλων χωρών, το φεστιβάλ, φιλοξενεί το “φωνητικό σύνολο” του Δήμου Λάρνακας υπό τη μουσική διεύθυνση του Ανδρέα Γερολέμου.
Φωνητικό σύνολο Λάρνακας
Το ΦΩΝΗΤΙΚΟ ΣΥΝΟΛΟ ΔΗΜΟΥ ΛΑΡΝΑΚΑΣ θα παρουσιάσει τραγούδια αφιερωμένα στην Κύπρο, ένας φόρος τιμής για τους ήρωες και γι’ αυτούς που θυσίασαν τη ζωή τους το 1974.
Συμμετέχουν επίσης, η Δημοτική Χορωδία Δήμου Μυτιλήνης «Νίκος Μυρογιάννης», η Μικτή Χορωδία «Animato», η παιδική χορωδία «Animato» και η «Animato» Youth voices, όπου θα παρουσιάσουν έργα Ελλήνων και Κύπριων συνθετών, αλλά και έργα από το Παγκόσμιο ρεπερτόριο.
Συντελεστές
«Φωνητικό σύνολο» Δήμου Λάρνακας.
Μουσική διδασκαλία: Ανδρέας Γερολέμου
Δημοτική Χορωδία Δήμου Μυτιλήνης «Νίκος Μυρογιάννης»
Μουσική διδασκαλία: Λία Κεφαλά
Μικτή Χορωδία «Animato».
Μουσική διδασκαλία : Δημήτρης Χατζηγιαννάκης.
Παιδική Χορωδία «Animato». Μουσική διεύθυνση: Νεκταρία Λαγκαδινού, Στρατονίκη Καρδακάρη
«Animato» Youth voices . Μουσική διεύθυνση: Νεκταρία Λαγκαδινού, Στρατονίκη Καρδακάρη
2. «Μ’ ένα τριφύλλι φως»
Ημερομηνία: 26 Ιουλίου
Χώρος: Επάνω Κάστρου Μυτιλήνης
Ώρα: 21:00
Γιώργος Κουρουπός
Ο λυρισμός της ποίησης του Οδυσσέα Ελύτη
μέσα από τη μουσική του Γιώργου Κουρουπού.
Ένα ταξίδι μιας ώρας στον κόσμο του Οδυσσέα Ελύτη, μέσα από ένα πρόγραμμα
λόγου και μουσικής ,τραγουδιών και ποιημάτων.
Ο στοχασμός, τα λυρικά χρώματα, οι αισθήσεις, η υπερβατική σκέψη του Οδυσσέα
Ελύτη συναντούν την πνευματικότητα και την ευαισθησία της μουσικής του
Γιώργου Κουρουπού, δίνοντας πλήθος ονειρικών, θαλασσινών, πολύσημων
εικόνων.
Τραγούδι: Άρτεμις Μπόγρη
Πιάνο: Θανάσης Αποστολόπουλος
Απαγγελία: Ιουλίτα Ηλιοπούλου
3. Χορωδιακή συνάντηση
Ημερομηνία: 27 Ιουλίου
Χώρος: Μουσείο Βρανά, Παπάδος Γέρας
Ώρα: 21:00
Φωνητικό σύνολο Λάρνακας
Μουσικός κύκλος συνεργασιών με καλλιτεχνικά σύνολα άλλων χωρών
Συναυλία του φωνητικού συνόλου Λάρνακας και της Πολυφωνικής Χορωδίας Μυτιλήνης.
Μια μουσική σύμπραξη δύο χορωδιών από την Λάρνακα και την Μυτιλήνη σε έργα Ελλήνων και ξένων συνθετών.
Συντελεστές
«Φωνητικό σύνολο» Δήμου Λάρνακας
Μουσική διδασκαλία: Ανδρέας Γερολέμου
Πολυφωνική Χορωδία Μυτιλήνης
Μουσική διδασκαλία: Στυλιανός Λασκαρίδης
4.Τα Σαντούρια της Αγιάσου
Ημερομηνία: 28 Ιουλίου
Χώρος: Αγιάσος ( Αύλειος χώρος εκκλησίας της Παναγίας )
Ώρα: 21:00
Σαντούρια
Μουσικός κύκλος παραδοσιακής μουσικής
Το τμήμα Σαντουριών του Αναγνωστηρίου της Αγιάσου με δάσκαλο το λαϊκό μουσικό Κώστα Ζαφειρίου ή Καζίνο δημιουργήθηκε το 2003.
Με αξιοθαύμαστη υπομονή μεθοδικότητα και αγάπη προς τους μαθητές του, ξεκίνησε να διδάσκει σε μικρά παιδιά το σαντούρι, το δύσκολο αυτό όργανο, αλλά τόσο μελωδικό, που πραγματικά γοητεύει και εντυπωσιάζει.
Τα παιδιά που μαθητεύουν στην παράδοση και στο τμήμα μπορεί να μεγαλώνουν και να αλλάζουν αλλά έχουν κάνει γνωστά τα Σαντούρια της Αγιάσου «ανά τον κόσμο» με εμφανίσεις στην Ελλάδα και το εξωτερικό, σε ποικίλες περιστάσεις: πολιτιστικές εκδηλώσεις δικές μας ή αδελφών σωματείων, φιλανθρωπικές, υποδοχές υψηλών προσώπων, σε Πανεπιστήμια, Μουσεία, φεστιβάλ, κ.ά.
Έχουν ηχογραφήσει δύο cds.
Τα Σαντούρια έχουν ένα πλουσιότατο ρεπερτόριο με παραδοσιακούς σκοπούς και τραγούδια της Λέσβου και της Μικράς Ασίας: συρτά, χασάπικα, χαζαποσέρβικα, καρσιλαμάδες, ζεϊμπέκικα, καντάδες αλλά και επίλεκτα ρεμπέτικα και λαϊκά.
Συντελεστές
1. Νίτσα Αργύρα (σαντούρι),
2. Παναγιώτα Αργύρα (σαντούρι),
3. Κωνσταντίνα Τσέλα (σαντούρι),
4. Κατερίνα Κοντή (σαντούρι – τραγούδι)
5. Σοφία Σκορδά (σαντούρι – τραγούδι),
6. Στέλιος Σκορδά (σαντούρι – μπουζούκι),
7. Άννα Κουδουνέλλη (σαντούρι),
8. Βασίλης Αμπουλός (τουμπερλέκι)
9. Κώστας Ζαφειρίου (μουσικοδιδάσκαλος, κιθάρα)
5.«Φωνές θερινής νυκτός»
Ημερομηνία: 29 Ιουλίου
Χώρος: Αύλειος Χώρος Μουσείου Teriade
Ώρα: 21:00
Βιβή Συκιώτη. Γιάννης Φίλιας
Βενιαμίν Χατζηκουμπάρογλου
Γκαλά όπερας
Ένας λυρικός διάλογος ανάμεσα σε δύο φωνές κι ένα πιάνο, που συστήνει την πιο αρχετυπική θερινή, ονειρική νύχτα, μέσα από δημοφιλή, λυρικά έργα, αλλά και μελωδίες Ελλήνων συνθετών.
Συντελεστές
Σοπράνο: Βιβή Συκιώτη
Τενόρος: Γιάννης Φίλιας
Πιάνο: Βενιαμίν Χατζηκουμπάρογλου
6.Συναυλία από το Μουσικό σχολείο Μυτιλήνης και καλλιτεχνικό σύνολο προσφύγων.
Ημερομηνία: 30 Ιουλίου
Χώρος: Πάρκο παραλίας Παμφίλων
Ώρα: 21:00
Πολυφωνική Χορωδία Μυτιλήνης
Μουσικός κύκλος εκπαιδευτικά προγράμματα
Μία μουσική συνάντηση νέων μουσικών της Μυτιλήνης και τον φιλοξενούμενων νέων προσφύγων.
7.«Σαν δέσμη από τριαντάφυλλα», Κώστας Καρυωτάκης
Ημερομηνία: 31 Ιουλίου
Χώρος: Θέατρο Κάστρου Μυτιλήνης
Ώρα: 21:00
Νικόλας Παπαγιάννης Γιάννης Χριστόπουλος
Μουσικός κύκλος μουσική και ποίηση (μουσικό θεατρικό αναλόγιο)
Ένα μουσικό – θεατρικό αναλόγιο, ανάμεσα στην πρωτότυπη μουσική και τον λόγο. Στόχος η ανάδειξη της εσωτερικής σύγκρουσης του ποιητή Κώστα Καρυωτάκη και των ερωτικών, κοινωνικών, αλλά και πολιτικών συγκρούσεων μέσα από τα ποιήματά του.
Επί σκηνής οι δύο «Καρυωτάκηδες» ο λυρικός – ποιητής (λυρικός τραγουδιστής) και ο καθημερινός άνθρωπος μιας καταδικασμένης πραγματικότητας (ηθοποιός). Η ποίηση και τα πεζά του Καρυωτάκη σε ένα πλάνο, οι σκέψεις που γεννούν την εσωτερική σύγκρουση σε ένα άλλο πλάνο, όχι δευτερεύον αλλά συνδεδεμένο και ομοούσιο του πρώτου.
Συντελεστές
Ποίηση: Κώστας Καρυωτάκης
Κείμενα – λιμπρέτο: Λευτέρης Ντρούβας
Μουσική σύνθεση – Διεύθυνση ορχήστρας: Θοδωρής Λεμπέσης
Επιστημονική συνεργάτιδα: Ελευθερία Αγγέλη
Ηθοποιός: Νικόλας Παπαγιάννης
Λυρικός Τραγουδιστής: Γιάννης Χριστόπουλος
Συνοδεύει ορχήστρα δωματίου
8.Ρεσιτάλ κλασικής μουσικής
Ημερομηνία: 1 Αυγούστου
Χώρος: Τσαρσί Χαμάμ
Ώρα: 21:00
Μουσικός κύκλος συνεργασιών με καλλιτέχνες άλλων χωρών
Στο πλαίσιο των συνεργασιών με καλλιτεχνικά σύνολα και καλλιτέχνες άλλων χωρών, το φεστιβάλ, φιλοξενεί το βιολονίστα Mehmet Yasemin και τον Derya Turkan στο παραδοσιακό μουσικό όργανο Klasik Kemence.
Απόλλων Γραμματικόπουλος
Στο πρώτο μέρος ένα ρεσιτάλ από δύο καταξιωμένους Βιολονίστες, τον Απόλλωνα Γραμματικόπουλο, concertino της Κρατικής Ορχήστρας Αθηνών και ο Τούρκος Mehmet Yasemin.
Στο δεύτερο μέρος το καταξιωμένο «κουαρτέτο Αθηνών», θα συμπράξει με τον Derya Turkan σε ένα συνδυασμό κλασικής και παραδοσιακής μουσικής των δύο λαών. Επίσης το «κουαρτέτο Αθηνών», θα παρουσιάσει μία σειρά έργων Ελλήνων συνθετών αποκλειστικά διαμορφωμένα για το συγκεκριμένο σύνολο.
Συντελεστές
Βιολί: Απόλλωνας Γραμματικόπουλος, Mehmet Yasemin.
Klasik Kemence: Derya Turkan
Κουαρτέτο Αθηνών: Βιολί: Απόλλωνας Γραμματικόπουλος , Παναγιώτης Τζιώτης
Βιόλα: Αγγέλα Γιαννάκη
Βιολοντσέλο: Ισίδωρος Σιδέρης
Συμμετέχει στο Κόντρα μπάσο: Παναγιώτης Καπογιάννης
9. Μουσικές από την Πόλη ως τη Λέσβο-İstanbul’dan Midilliye ezgiler
Ημερομηνία: 2 Αυγούστου
Χώρος: Άγιος Θεράποντας ( αύλειος χώρος )
Ώρα: 21:00
Dilek Turkan
Μουσικός κύκλος συνεργασιών με καλλιτέχνες άλλων χωρών
Στη συγκεκριμένη συναυλία θα αποδοθούν φωνητικές και οργανικές συνθέσεις από το αστικό περιβάλλον της Κωνσταντινούπολης -με λόγιο αλλά και λαϊκό πρόσημο-, καθώς επίσης και αγαπημένα τραγούδια και χορευτικοί σκοποί από τη Λέσβο. Το φωνητικό ρεπερτόριο θα αποδοθεί κατά βάση από την εξαιρετική τραγουδίστρια Dilek Türkan, γνωστή από το ευρύ καλλιτεχνικό (επιτελεστικό-δισκογραφικό) της έργο. Οι δυο τους, επί σκηνής θα συμπράξουν με τον μυτιληνιό μουσικό με μακροχρόνια σπουδή και καλλιτεχνική δράση στην Κωνσταντινούπολη, Επίκουρο Καθηγητή του Τμήματος Μουσικών Σπουδών του Πανεπιστημίου Ιωαννίνων, Νίκο Ανδρίκο. Το ρεπερτόριο θα αποδοθεί από τον καθιερωμένο στον αστικό χώρο της Πόλης τύπο ορχήστρας, που αποτελείται από πολίτικη λύρα και πολίτικο λαούτο, ενώ ο ρόλος των φωνών θα είναι κυρίαρχος σε τραγούδια και αντίστοιχους φωνητικούς αυτοσχεδιασμούς (Gazel).
Συντελεστές
Derya Türkan: Πολίτικη λύρα (Kemençe)
Dilek Türkan: τραγούδι
Νίκος Ανδρίκος: Πολίτικο Λαούτο (Lavta)*τραγούδι
Στο πρώτο μέρος θα πραγματοποιηθεί συναυλία από τα σύνολα των μαθητών που συμμετέχουν σε σεμινάρια μαθημάτων masterclass
4. Τελετή λήξης Φεστιβάλ
Ημερομηνία: 4 Αυγούστου
Χώρος: Ρωμαϊκό Υδραγωγείο Μόριας
Ώρα: 21:00
Στην τελετή λήξης, συμμετέχουν μαθητικά σύνολα των σεμιναρίων του φεστιβάλ και το
μουσικό συγκρότημα «Encardia»
H Εν καρδία σε ένα πολυδιάστατο πρόγραμμα, από την ταραντέλα του Σαλέντο και της Νάπολης, τα τραγούδια της ξενιτειάς και τη φρουτοπία , μέχρι τον Ερωτόκριτο του Vincenzo
Kornaro, τον Ράικο της Μακεδονίας, τον Ίλιγγο του Γιάννη Ρίτσου από τη σονάτα του Σεληνόφωτος και στο τέλος να βλέπουμε το κοινό να παρασύρεται στα βήματα της ταραντέλας, του πιο δυναμικού χορού της Μεσογείου.
Επί σκηνής οι καλλιτέχνες: (μέλη των encardia)
Ναταλία Κωτσάνη (τραγούδι, κρουστά)
Bαγγέλης Παπαγεωργίου (ακορντεόν, φυσαρμόνικα, τραγούδι)
Μιχάλης Κονταξάκης (κιθάρα, τραγούδι)
Κώστας Κωνσταντάτος (κρουστά, μαντολίνο, τραγούδι)
Γιώργος Ντάνης (κοντραμπάσο, τραγούδι)
Κωνσταντίνα Καλκάνη (χορός)
Αναστασία Δρούγα (χορός)
Πασχάλης Κολέντσης (Σχεδιασμός ήχου)
Κύκλος εκπαιδευτικά προγράμματα
26 Ιουλίου
⦁ Ημερίδα: Ανδρέας Γερολέμου Μαέστρος φωνητικού συνόλου Δήμου Λάρνακας. Κυπριακή Παράδοση. Από τον Όμηρο μέχρι και σήμερα. Στίχος, τραγούδι, χορός.
30 Ιουλίου
⦁ Ημερίδα κλασικού τραγουδιού: Γιάννης Φίλιας, Λυρικός τραγουδιστής
⦁ Σεμινάριο Πιάνου: Βενιαμήν Χατζηκουμπάρογλου
31 Ιουλίου έως 4 Αυγούστου
⦁ Βιολί: Απόλλωνας Γραμματικόπουλος Consertino Κρατικής Ορχήστρας Αθηνών
⦁ Βιόλα: Αγγέλα Γιαννάκη Α’ κορυφαία Εθνικής Λυρικής Σκηνής
⦁ Βιολοντσέλο: Ισίδωρος Σιδέρης Α’ κορυφαίος Κρατικής Ορχήστρας Αθηνών
⦁ Κόντρα μπάσο: Παναγιώτης Καπογιάννης Α’ κορυφαίος Κρατικής Ορχήστρας Αθηνών.
2 Αυγούστου
⦁ Σεμινάριο Klasik Kemence: Derya Turkan
